Il successo non è successo – DoppioSenso Unico in scena al Nuovo Cinema Palazzo il 2 marzo
Ritorna il duo DoppioSenso Unico, compagnia tra le più apprezzate e innovative del panorama teatrale romano. Il nuovo lavoro arriva dopo la brillante trilogia “Niente di nuovo sotto il suolo”, in cui Ruocco e Talarico avevano lavorato in maniera originale e personale su un teatro comico e insieme drammatico, apparentemente assurdo, ma profondamente legato alla realtà e al quotidiano, capace di inquietare.
“Il successo non è successo” è un reading in cui Ruocco e Talarico abbandonano oggetti, strutture, memoria per mettere a nudo il racconto e le molteplici possibilità di raccontare una storia, senza abbandonare il linguaggio che da sempre contraddistingue le loro produzioni, legate al gioco di parole e al paradosso.
L’argomento è tangibile e toccante, quasi autobiografico: cosa resta di una vita passata a inseguire il successo, se questo successo non arriva?
A costruire la scena saranno le parole e tutte le direzioni che il discorso può prendere, accompagnate da un commento musicale che renderà il reading un film muto senza immagini. Orecchie aperte e occhi chiusi.
JOHN CARPENTER IN CONCERTO: Il report
Domenica 28 agosto, Auditorium Parco della Musica, a Roma: l’apparizione.
John Carpenter, l’autore di capolavori del cinema di Genere come Halloween – La notte delle streghe, Essi vivono o La cosa, esiste realmente. Ed è ancora in grande forma.
Grazie a DNA Concerti, il Master of Horror ha fatto tappa anche in Italia [a Torino due giorni prima della Capitale] con il suo concerto sospeso a metà tra cinema e musica.
Se nel capoluogo piemontese la location dell’ex fabbrica INCET pare abbia dato man forte a Carpenter e alla band ricreando alla perfezione un’atmosfera da film dell’orrore, a Roma ci si è ritrovati in un luogo assai più istituzionale, ma i tanti fan accorsi ad ascoltare le note tratte dalle colonne sonore dei film cult del regista e dai suoi due ultimi album [“Lost Themes” e “Lost Themes II”] non si sono certo fatti raffreddare da poltrone troppo comode o da un habitat ingessato.
URGE di Alessandro Bergonzoni
Esce il 3 marzo in 30 sale italiane Urge – il film, ripresa dello spettacolo teatrale di Alessandro Bergonzoni, del 2010, per la regia di Riccardo Rodolfi, co-regista anche della versione teatrale.
Rodolfi definisce questo passaggio dal teatro al cinema una “necessità artistica”; nelle note di regia si legge che “Urge mutava sotto le inquadrature della camera, si trasformava nell’uso dei primi piani stretti, nelle sfumature attoriali viste da punti di vista impossibili a teatro”.
E se questo è vero, vero è anche che non è la cosa più importante. Dal punto di vista tecnico il film è una ripresa teatrale, invasiva, privilegiata rispetto allo spettatore, molto presente, che effettivamente coglie e amplifica degli aspetti fisici del Bergonzoni performer, “particolari che a teatro perdi e non hai”, come dice lui stesso.
Ma la cosa importante, per chi scrive, è che dal cambio di linguaggio la parola e il discorso escono indenni, non perdono forza, vitalità e tengono salda l’attenzione. Il pubblico durante la proiezione stampa è presente e vivo, ride fragorosamente e reagisce alle mareggiate di parole.
DoppioSenso Unico – La trilogia “Niente di nuovo sotto il suolo” al Teatro dell’Orologio
Dal 12 al 17 gennaio torna al Teatro dell’Orologio il duo DoppioSenso Unico, compagnia tra le più apprezzate e innovative del panorama teatrale romano contemporaneo.
Nell’ambito dei percorsi monografici dedicati alle più interessanti compagnie emergenti italiane, DoppioSenso Unico e Teatro dell’Orologio propongono la trilogia Niente di nuovo sotto il suolo, composta dagli ultimi tre lavori scritti, diretti e interpretati da Luca Ruocco e Ivan Talarico. La Trilogia comprende i tre spettacoli cult della compagnia: La variante E.K. (12 e 15 gennaio), gU.F.O (13 e 16 gennaio) e infine Operamolla (14 e 17 gennaio), che ha debuttato nella scorsa stagione 2014 – 2015 proprio al Teatro dell’Orologio.
I tre spettacoli rappresentano al meglio lo stile originale del duo DoppioSenso Unico, in particolare l’abilità di trarre ironia e umorismo disarmanti da situazioni surreali, di far ridere trattando con spiazzante leggerezza tematiche particolarmente cupe, di sconvolgere con disinvoltura argomenti spinosi. Tutto ciò è realizzato attraverso un continuo e audace esperimento sulle possibilità del linguaggio, giocando con paradosso, doppi sensi e freddure, e coinvolgendo in modo radicale il pubblico, che diventa parte integrante e insostituibile della costruzione drammaturgica.
IL PRIMO PAPA: Il musical che diventa film
[comunicato stampa]:
Al Festival di Cannes di ottobre verrà presentata la versione televisiva del musical che include un inedito contributo di Papa Francesco
Il Primo Papa, emozionante evento musical dedicato alla vita di San Pietro e realizzato con il prezioso contributo del Vicariato di Roma e del Consiglio Pontificio per la Famiglia, sarà diffuso a breve nelle televisioni di tutto il mondo attraverso la rilevante rappresentanza di Somos Distribution al prossimo MIPCOM di Cannes.
L’esclusiva anteprima del tour mondiale, prevista il 30 settembre a Roma, è stata organizzata in una location decisamente affascinante: la Chiesa di San Giuseppe dei Falegnami che sovrasta il carcere Mamertino ove fu imprigionato San Pietro.
GOLDRAKE AGE al Teatro Biblioteca Quarticciolo dal 15 al 17 maggio
Le compagnie Frosini/Timpano e DoppioSenso Unico sono i promotori di Goldrake Age, tre giorni di spettacoli, reading, laboratori e incontri che si propongono di investigare, attraverso l’esplorazione di alcune produzioni artistiche originali [letterarie, teatrali, musicali] l’influenza su alcune generazioni di italiani, cresciuti tra gli anni 70 e gli anni 80, di questo ampio corpus insieme mitico e mass-mediatico costituito dall’animazione giapponese.
Un corpus mitologico contemporaneo che ha nutrito l’immaginario di quella che oggi è la generazione dei più o meno quarantenni, la generazione dei precari, dei “lavoretti”, dei “mille euro al mese”.
Era questo il mondo che ci avevano promesso da bambini?
Era questa l’Italia a cui andavamo incontro?
OPERAMOLLA: dal 3 febbraio al 1 marzo al Teatro dell’Orologio
Con Operamolla ritorna al Teatro dell’Orologio il duo DoppioSenso Unico, compagnia tra le più apprezzate e sorprendenti del panorama teatrale romano.
Il loro modo sempre inedito di affrontare gli argomenti li porta a chiudere una ideale trilogia, iniziata con il suicidio de “La variante E.K.” e passata per l’alienazione in “gU.F.O.”, con il tema della malattia.
Non si capisce come le sagome strampalate di Luca Ruocco e Ivan Talarico riescano a far ridere così tanto partendo da argomenti così cupi e manipolando con disinvoltura inaffrontabili tabù. Eppure ci riescono e questo è uno dei loro punti di forza: trattare con leggerezza il pesante. Il pensante.
Zombie a Teatro con FROSINI e TIMPANO
Teatro dell’Orologio in collaborazione con Romaeuropa Festival 2014
dal 2 al 23 novembre SALA ORFEO
ZOMBITUDINE
progetto, testo, regia, interpretazione Elvira Frosini e Daniele Timpano
scene e costumi Alessandra Muschella
ideazione e realizzazione tecnica luci Marco Fumarola e Daniele Passeri
ROMA FRINGE FESTIVAL 2014
Roma Fringe Festival: dal 7 giugno al 13 lugliotorna uno degli appuntamenti più attesi dell’estate capitolina.
Dopo l’edizione 2013, con 35000 presenze registrate, il Roma FringeFestival. la kermesse di Teatro OFF cala il tris e torna dal 7 giugno al 13 luglio a Villa Mercede, nel cuore di San Lorenzo a Roma, con una invasione festosa e colorata.
Questa terza edizione, organizzata con il Patrocinio del Municipio Roma II, ospiterà 72 compagnie teatrali provenienti da Italia, Belgio, Inghilterra, Francia e Stati Uniti che, come tradizione del Fringe, si sono autoprodotte per portare sui palchi della kermesse romana quasi 100 proposte artistiche, tra le quali 3 prime internazionali.
Luca Ruocco e Ivan Talarico con gU.F.O. al Teatro dell’Orologio!
A un anno di distanza dal debutto de La variante E.K., il sottoscritto e il socio Ivan Talarico, torniamo al Teatro dell’Orologio con il n0stro nuovo spettacolo: gU.F.O., in scena dal 21 gennaio al 2 febbraio!
Se nel precedente lavoro, veniva esorcizzato il suicidio, soffocando nel riso tutte le possibilità, i motivi e i simboli della morte cercata, qui la parola chiave è Alienazione: la fragilità immaginifica di una mente in difficoltà produce Gufi e Alieni, deus ex machina del gioco scenico.
